Stage : Modèle vivant, les nouvelles

Bienvenue aux nouvelles sur le STAGE du 30 avril 2023.

Le MODELE VIVANT!

Ce stage s’est déroulé en atelier. Les stagiaires débutants, ou pas, sur ce sujet, se sont exercés au dessin puis à la couleur, sans chercher la “perfection”, selon mes recommandations.

Ce fût une journée exaltante et pleines de surprises.

Les participants se sont encore découverts capables d’un bon résultat qui anime le désir de poursuivre ce genre d’expérience.

Dessiner ou peindre d’après nature est très formateur pour sa dexterité et elle élève notre performance artistique, même avec le modèle vivant.

Si cette démarche créative est assez spéciale, chaque participant s’est efforcé de suivre les directives du cours. Un des défis était de garder le plaisir de créer même dans le mécontentement d’une progression du dessin anatomique, pas très équilibré à leurs yeux.

Comment dessiner d’après modèle vivant

sans perdre les proportions ?

Exercices dessin d’après modèle

Exercices poses rapides d’après modèle

Peu importe le niveau de pratique sur la technique du dessin d’après modèle, le plaisir est de découvrir comment préserver les proportions du corps humain. Apprendre à observer, à chercher les rapports d’une forme du corps par rapport à l’autre, et appliquer l’essentiel sans chercher le style “photo”, c’est à dire le parfait !

COMMENT CREER d’APRES MODELE VIVANT ?

1ere : exercices dans la matinée : (avant l’arrivée du modèle)

– démonstration de dessins de modèles vivants sur papier et en peinture, (livres exemples)

– apprentissage des formes et proportions de l’anatomie d’après photo,

– applications des exercices avec le modèle vivant,

2eme : exercices dans l’après midi :

– différentes poses du modèle ont été dessinées en très peu de temps, en 10 minutes, puis 5 minutes et ensuite moins,

– après les croquis aux crayons, la couleur s’est invitée Ces exercices étaient aussi à un rythme rapide,

Certains ont travaillé à la sanguine, crayons de couleurs, pastel, et toujours dans un rythme rapide, qui maintien la concentration sur l’objectif donné.

– dernière ligne droite, créer d’après modèle en mode “on se lâche”. Le temps de création a été moins rapide et efficace pour lâcher la pression.

Avec mon accompagnement, les stagiaires ont choisi une technique “facile”, pour clôturer cette expérience. Avec la liberté d’avoir acquis l’observation des proportions, ils ont lancé une oeuvre en couleur directe et sans gomme !

Donc pas de panique, c’est un chemin excellent pour activer l’audace et la confiance en leur geste.

Comment commencer ?

Repérer les lignes et les formes

Cette expérience demande de l’énergie et de la confiance. A la suitede quoi, commencer par s’échauffer à l’aide de croquis rapides apporte la valeur de diriger le cerveau vers un point unique.

L’observation active sur les formes et les lignes, deviennent les géométries essentielles puisque le temps est restreint. La vue d’ensemble se fait plus tard. La mémoire des calculs des proportions s’enclenche.

Même si le stress constructif génère un inconfort en la circonstance, il élève les possibilités inatendues dans la création.

Quels OBJECTIFS ?

Réussir au mieux son sujet d’après modèle vivant,

sans l’influence du perfectionnisme.

1) Comment s’est déroulé l’expérience ?

Quelques oeuvres des stagiaires en début de journée.

Etudes du modèle dans des extraits de l’anatomie.

Quelques pistes pour garder l’équilibre du croquis :

– apprendre à observer les lignes du corps,

– capter les proportions,

– repérer les valeurs pour tracer les ombres et lumières

– garder le plaisir du dessin, même dans la difficulté que présente cet exercice,

Le défis était de garder le cap sur la réussite de son dessin sans chercher le “parfait”.

Nous avons tous un sens de notre réussite artistique différente, mais la base de l’évaluation est dans la comparaison de nos travaux, avant et après l’accompagnement.

QUESTIONS !

Comment étaient les dessins d’anatomies des stagiaires avant le stage ? Certains n’en n’avaient jamais fait.

Et que deviennent-ils en fin de stage ?

La dextérité et l’installation des progrès se sont exposées.

Les stagiaires ont découvert leur potentiel..

Même si le stress tenait parfois les rênes de la séance, il n’empêche que l’activité a présenté des dessins bein équilibrés et créatifs en fin de journée.

Dessiner d’après modèle vivant reste un exercice très formateur, le tenter fait découvrir de quoi nous sommes capables.

2 ) Comment les progrès se sont installés ?

Les images valent 1000 mots, voici quelques dessins des 6 stagiaires sur la base de la couleur avec la technique sanguine ou aquarelle. C’était en mi-journée.

Quelques oeuvres des stagiaires en fin de journée.

Cette activité demande de l’énergie et de la concentration. Pour que le plaisir de créer se maintienne, avec les résultats d’améliorations personnelles, un moment de créativité était le bienvenu.

Donc, j’ai proposé dans la dernière ligne droite, de garder le thème en se lâchant.

Certains se sont lâchés, à interpréter directement le modèle vivant à l’aquarelle, à l’encre, d’autres en utilisant un fond colorés et d’y dessiner le sujet, et d’autres encore, les feutres et le collage.

Des audaces de choix de techniques accordent à la liberté de créer, un plaisir légitime et réduisent le stress que cause la difficulté de cette expérience.