ARTISTE – COACH

Sylvie CADAMuro

Artiste Peintre Pluri-technique & Accompagnatrice

Ravie de vous recevoir en tant qu’accompagnatrice.

Le nom “dessiner et mieux créer” , pour mon site, me convient très bien, car le  DESSIN est l’ossature de mes œuvres. Si donc, pratiquer le DESSIN régulièrement est constructif pour l’équilibre de ma peinture, pourquoi ne le serait-il pas pour favoriser votre créativité, en vous partageant mes découvertes.

Par expérience, le dessin est souvent la solution à la recherche de la stabilité d’une œuvre. Évidemment, ce n’est pas une obligation, mais il reste un atout et une base pour la construction d’un tableau. La création du projet se poursuit ensuite par la couleur qeulque soit la technique. Elle suivra le choix de l’expression (dessin ou peinture voire les deux) qui, souvent, ouvre la porte à la créativité.

Donc, “Dessiner et mieux créer” son ART est le thème que je choisis pour partager mon expérience dans le respect de sa NATURE. Ce site a pour but de faciliter, d’améliorer et de maintenir les objectifs artistiques tout en se ressourçant naturellement. Ce bien-être créatif est la fibre de mon accompagnement.

Que vous soyez débutants ou pratiquants, mon fil conducteur est de vous accompagner dans votre projet artistique, là où vous en êtes. Le processus de créations se concrétise par des cours ou des stages sur mesure en présentiel comme d’autres en ligne.

Se ressourcer par sa créativité, sans négliger la technique, est une sensation satisfaisante qui donne souvent de bons résultats artistiques quand elle est activée. Cette décision créative nous invite à renouveler régulièrement l’expérience, pour vivre dans le progrès.

Quelques mots sur moi

Je suis donc Sylvie CADAMuro Artiste peintre/dessinatrice depuis une trentaine d’années.

Très tôt dans ma vie,  le dessin a été une pratique régulière et évidente, au point que je croyais que tous les enfants étaient comme moi (6/7 ans)… Puis plus tard, dans l’adolescence, des dessins expressifs, en mode BD, étaient utilisés en classe, (cachette du prof)  pour exprimer en silence à mes camarades, des situations scolaires vécues, agréables ou non. Le dessin remplaçait la parole et activait les fous rires. A la demande,  “comment tu fais”, a donné l’embryon d’apprendre à expliquer comment je dessine. Et plus tard…*

Donc AUTODIDACTE pendant des années, j’amenais mon carnet de dessin en vacances et je peignais pendant des heures dans le grenier de mon enfance. Tout ce temps art-actif a été une base pour personnaliser mon expression artistique sans trop d’influence extérieure.

J’ai ensuite fréquenté l’Ecole des Beaux Arts de Toulouse et un autre centre artistique, qui m’ont permise de faciliter ma voie professionnelle, en profitant des nouvelles connexions créatives.

Bien plus tard*, en 2009, je suis devenue artiste professionnelle et accompagnatrice. Cette orientation agréable et très instructive m’offre la possibilité de partager des solutions claires, à tous les élèves qui se présentent. Face à des problèmes artistiques récurrents, mes compétences d’artiste peintre font que j’enseigne ce que je pratique et je pratique ce que j’enseigne.

Mon terroir ! :

Originaire de Toulouse, née en 1964, j’expose et j’enseigne dans cette ville et dans d’autres régions du Sud-ouest.

Peindre en plein air est une pratique très formatrice et le village de Rieux Volvestre (31) devient mon modèle préféré. Saint-Elix le château (31) est aussi un endroit à privilégier.

MÉTHODE d’accompagnement :

Artiste-Accompagnatrice, ma contribution s’oriente à aider tous ceux qui recherchent une amélioration dans le dessin ou la peinture à trouver leur place. Dans le respect de votre objectif et de façon pratique, j’adapte l’enseignement là où vous en êtes. La toile de fond, de l’accompagnement, est de se ressourcer par la créativité, offrant un résultat constant et satisfaisant qui nourrit votre plaisir à peindre.

La construction d’une œuvre par le dessin, et ensuite en peinture, aide à l’équilibre de l’oeuvre dans une progression en souplesse.  Le passage à la création installe de l’autonomie et de la découverte. Par conséquent, des programmes de cours précis soutiennent les objectifs ciblés et édifient vos capacités créatives.

Vous découvrir et à vous améliorer est une satisfaction stabilisante qui ressource, et ce, quelque soit votre profil artistique, ça marche !

Exemples d’apports artistiques :

Comment dessiner sur le motif sans être perfectionniste ?

Comment dessiner plus facilement en quittant progressivement la copie ?

Comment créer les couleurs sur toile sans perdre mon dessin ?

… pour ne présenter que ces idées de cours.

Attention, les exercices ne sont pas en congés ! L’entraînement est une partie importante pour atteindre vos résultats. Pratiquer, même à votre rythme, est une nécessité naturelle, être satisfait et se ressourcer est un cadeau que vous vous faîtes et est à votre portée. Osez !!

Beaucoup d’entre vous obtiennent des résultats en suivant mes recommandations et possédent les moyens de poursuivre l’expérience chez soi avec plaisir.

 

       “La patience est une couleur de la palette qui, avec le temps, offre de l’assurance à tous ces adeptes”
                                                                                    Sylvie CADAMuro

A ce jour, j’associe instinctivement ma créativité à l’expérimentation pour innover. Mes découvertes sont proposées en cours et en stages.

Ces Actions sont entourées d’un minimum de psychologie, d’humour et se connectent à l’équilibre d’être à l’écoute de soi et des autres.

Dessiner et mieux crerr
error: Content is protected !!

Pin It on Pinterest

Share This